当观看完一部作品后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇读后感了!当我们想要好好写一篇读后感的时候却不知道该怎么下笔吗？以下是小编为大家搜集的读后感范文，仅供参考，一起来看看吧
读故乡有感的读后感篇一
“乡愁是一杯酒，乡愁是一碗水……”一首《乡愁》勾起了我对家乡的回忆，也让我想起了一篇关于《二十年后回故乡》的作文。
这首诗描写了作者离开家乡二十年后再次回到故乡的所见所闻以及家乡房一番美景。
作者把自己在故乡的一些事物经过修改，写成了一篇写景文，作者在开头运用了大量的歌词，引出了自己回忆家乡，回到家乡，起到了一个引起下文的作用，并且点明了题目，开头和结尾收尾呼应，更加的写出了自己对家乡的回忆。在顺序方面，内容清晰，不是稀里糊涂的，没有让人感觉到一头雾水，以上这些都是结构美。比如说：“故乡的山，故乡的云……”一首《故乡》勾起了我对故乡的美好回忆。
在文章的中间，作者运用了好词好句，比喻和拟人的`修辞手法，好词好句让我感受到了家乡的美和家乡的情感。修辞手法却能把家乡的某个事物或者某个人更加生动，具体，形象的表达出来，让人感到这个东西仿佛就在眼前，活灵活现，这就是语言美，比如山脚下一条清澈见底的小溪潺潺流过，那么尽心职守，那么无怨无悔。
文章还有情感美，比如说，“天地君，亲师”，“张老师，您是我唯一不能忘的人。您用辛勤的汗水把我培养成人，您永远是我的老师，永远是给我指引方向的人”，我从这句话体会到了作者对张老师的情感很深。
我从中学到了许多东西，要详略得当，还要注意三美，语言美，结构美，情感美，还必须适当运用修辞手法。
读故乡有感的读后感篇二
这是一本关于艺术的书。书中作者抒发了对中国历朝历代的陶瓷器皿、来自名山大川的奇石异卉、书画，及一些世界名画的欣赏和对几位艺术大师的议论。这些名画和大师们的作品，是人类艺术的瑰宝，他们栖身在世界各地的博物馆中，被无数爱好者膜拜。
本书的作者是上海作家协会副主席赵丽宏所著。之所以取名《灵魂的故乡》，全由作者对画家高更（油画大师，名画《山脚下》的创作者）离开他熟悉的繁华都市，在遥远贫穷的塔希提岛上找到了他所向往的艺术和人生。在常人眼里，这有点不可思议，但画家对他的选择致死不悔，他把在海岛上寻求到的欢乐与美定格在画布上，成为不朽的艺术。高更是在塔希提岛，可以说是贫病交加的客死他乡，但是人们在他的小屋门口看到一块牌子，上面是高更自己刻的字“快乐之家”。由此作者感慨画家找到了灵魂的故乡。
“罗丹的两刀”这一章节中是这样写的。有人问罗丹：雕塑的诀窍是什么？罗丹回答：凿去多余的一切。这真是极其精彩、及其精辟的结论，高度概括了雕塑家的创作过程。然而、何为必要，何为多余，这也许要使所有的艺术家反复思索斟酌，甚至苦恼，罗丹自己也不例外。有时候连人的双手也成为多余，这似乎不可思议。罗丹用无数心塑成了巴尔扎克雕像，身披长袍的文豪高昂着雄狮一般粗狂威武的头颅，傲然面对着污浊的世界，长袍中伸出一双手，一双精细的、有力的、活灵活现的手，这双手写出了《人间喜剧》的手，曾使雕塑家花费了许多的功夫。然而当有人指出这双手和整个作品粗狂雄健的风格不协调时，罗丹毫不犹豫的削去了那双进行雕凿而成的手。这狠心而又大胆的两刀使《巴尔扎克》成为一尊独具魅力的不朽之作。
罗丹的这两刀，使所有从事艺术创作者的人都得到了启示——为了得到艺术的完美，必须尽可能地删除一切冗枝赘节。有时候你花了九牛二虎之力，动了很多脑筋，留了许多汗水，却造就了一些节外之枝，写诗、作文、编戏、绘画，都会遇到这种情形。这时候，不妨学一学罗丹。如果发现赘笔而不愿意删除，那大概永远也成不了一流的艺术家。深思，难道只有艺术创作上是这样的吗？……大师说的真好：凿去多余的一切。
“圣母与民女”中说道： 达．芬奇500年前的预言在当时引起了整个世界的惊讶。现在看来并不是异想天开，人类的飞翔早已超越了地球。在达．芬奇的年代，还没有解剖学这门科学，人类对自己身体的了解非常可怜。达．芬奇冒着风险解剖尸体的故事，几百年来一直广为流传。在中世纪，这样的行为被认为是对上帝的冒犯或者是疯子行为。在黑暗中，年轻的达．芬奇就着微弱的烛光解剖尸体，研究人类的肌肉骨骼和身体的结构，需要何等的勇气和胆量。被解剖的尸体不会醒来，而正是因为对人类的构造有了科学准确的了解，作为一个现实主义的画家，他的作品中所展示的人物形体，可以说是无可挑剔。即使是在摄影术高度发达的今天，达．芬奇依然显示出了他的高超。很多画家可以根据照片把人的形态和肌肤描绘得分厘不差、纤毫毕现，然而和达芬奇相比，在真实这一点上，仍然看不出有多少高明之处。而对达芬奇而言，在他的时代能将写实的风格发展到这样，实在是一种了不起的发明和创造。这样的发明和创造，正是建立在科学的态度上。
每次翻开这本书都感觉是站在博物馆的巨作前，它告诉我有关这件作品的作者的经历、创作背景、作品的亮点……从中获得的不仅仅是美得感受，更是对艺术家创作精神的尊重、人格的尊重。
读故乡有感的读后感篇三
我读过许多关于狗的故事，但让我印象最深刻的，还是《红色羊齿草的故乡》。
男孩比利的愿望就是要一对浣熊犬，因为家庭经济的关系，父母一直没有同意。比利就准备自已存钱买，他开始设捕猎夹、捉龙虾、抓小鱼和挖蔬菜给捕鱼人。采果子送到爷爷的店卖……经过两年的努力，最终比利终于得到两只心仪的浣熊小猎犬——老丹和小安。
比利和他的猎犬一起捕猎，甚至还捉住了浣熊鬼。比利带着他的猎犬参加了捕浣熊大赛，获得了选美大赛和捕浣熊的冠军，得到了极高的声誉。
读了这本书后，有三种力量深深打动了我：坚持、合作、忠诚。
读故乡有感的读后感篇四
汪曾祺的《故乡的食物》，朴实，却触动人的情思。
时光荏苒，有多少人渐行渐远，有多少往事已被淡忘，唯有舌尖上的味道，久久难忘。这就是《故乡的食物》，所寄托的.，是美食，更是怀念。
汪曾祺以他朴实却诙谐的文字，诉说着自己的怀念，从“端午的鸭蛋”对高邮的怀念和自豪，“故乡的食物”那最富浪漫主义的夜晚，“昆明的雨”那对昆明的喜爱……很多很多，但这些更让我们明白：美食，不仅仅是味蕾的满足，还有情。
民以食为天，文字与食物，最美的结合。食物之美诱惑的是味觉，文字之美是一种升级，让你有种酣畅淋漓的感觉，浑身舒服，美味由舌尖遍布全身，心要向往的地方，必定会实现。
汪曾祺的感受，从古至今，何人不有?从苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟。”王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”到余光中《乡愁》中乡愁如同“一枚小小的邮票，一张窄窄的船票，一方矮矮的坟墓，一湾浅浅的海峡”，乡愁四韵，对故乡的思念，人人皆有，异乡的食物，再鲜腴的食物，在无可方比的味道，和家乡思念的沉淀相比，着实微不足道。
故乡，美食中的回忆，永感激。
故乡，味蕾中的缠绵，永品鉴。
故乡，舌尖上的味道，永难忘。
读故乡有感的读后感篇五
当天真自由的童年走到尽头，比利心中留下的，不仅有老丹和小安，还有它们坟头充满传奇色彩的红色羊齿草，以及那美丽红叶下掩埋的童年记忆。
书架上，一本蓝封皮的书总放置在那，这本书就是《红色羊齿草的故乡》，第第读起它，我总会情不自禁地流泪：男孩比利最大的`心愿，就是拥有一对心爱的猎犬。他在2年艰辛的存款后，终于如愿以偿地得到了老丹和小安，他和它们一起穿越山头，寻踪冰河，捕捉浣熊。
勇敢忠诚的老丹和小安为比利得了捕猎大赛的金奖杯，捕获浣熊鬼......然而在一次狩猎中，比利遭遇恶狮，生命危在旦夕，勇敢的老丹用生命守护了小主人，深情的小安更不愿独活于世上......
读完故事，我竟发现，泪，不知什么时候爬上了脸庞，是呀，比利所拥有的爱，信仰，责任，诚实，勇气与毅力，有广度，有深度，更有分量，令人敬畏。在那个朴素，质朴的年代，人们平和，谦逊，却扮演着凡人中的英雄角色。文中两只可爱的猎犬勇敢，聪明，在小主人遇到危机挺身而出，护主，爱主的情感洋溢在字码之情。
放下书，将书慢慢放回书架，我踱步到窗前，回味书的内容，突然间，猛然醒悟：原来这就是生死与共的情谊......
读故乡有感的读后感篇六
这是一部感人至深的故事，它温暖心灵，让我一次次落泪。这是描写了小男孩和两只猎犬的友情，作品探讨了勇气，拼搏，爱与死亡的永恒主题，情节个个引人入胜。
内容是这样的：生长在奥沙克山区的男孩比利非常想要一对浣熊猎犬。为此努力工作，两年后终于买下了两只小猎犬：老丹和小安。
他们一起度过了一段共同捕捉浣熊的美好时光。勇敢善战的老丹和小安让比利成了一名优秀的浣熊猎手，并在猎浣熊比赛中得了金奖杯。
这个故事告诉我了，要用毅力和勇气实现梦想。还告诉我们想得到任何东西都必须靠自己的力量，而不是整天苦苦哀求别人，天下没有免费的午餐。另外，这本威尔逊 罗尔斯的成名作也让我明白了“死”的意义，死是人生中阶段与过程，所以我们要尊重死亡，并安然的接受这一事实。
这里的主人公拥有的爱，信仰，责任，诚实，勇气与坚持有广度有深度，有分量，令人敬畏！
读故乡有感的读后感篇七
《红色羊齿草的故乡》是美国著名儿童作家威尔逊﹒罗尔斯的成名之作。让我想到了一条名言：坚持才能实现梦想。
本书写了主人公比利小时候家境贫穷，买不起浣熊猎犬。为了实现拥有浣熊猎犬的梦想，他历经千辛万苦，到钓鱼人的营地卖蔬菜、玉米、鱼虾，还在黑莓园中来回穿梭，一点点，一分分，终于从二三十美分积累到五十美元，买到了自己心爱的浣熊猎犬。正是由于他坚持、不懈的努力，才能够实现梦想。他得到了老丹和小安。比利与爱犬形影不离，一起穿越山头，寻踪冰河，捕捉浣熊，结下生死与共的情谊。
阅毕全文，我知道了坚持的重要性，不坚持，什么事情也办不成。
读完这本书，我深受启发。记得我看《新华字典》的时候，我上半年就看了一半，但后来由于我没坚持，下半年我连？都没看到。我感到十分惭愧，这才知道坚持的力量又多么强大。
“只要功夫深，铁杵磨成针。”是呀，生命不可能从放弃中绽放出美丽的烟花，我们要定好目标，坚持不懈，这样才可以实现我们的梦想。
读故乡有感的读后感篇八
我认为鲁迅在这篇文章中表达了多种悲哀。
鲁迅先生先写道童年时期，与闰土一起守瓜田，捕麻雀的故事。思绪不知不觉就回到了童年。但当闰土来时，一句“老爷.....”打断了他所有的回忆，他和闰土之间，好像突兀出一道无法逾越的沟壑，好像突兀出一面无法捅破的窗户纸。童年，早已远去。鲁迅先生为这种封建制度，为这种“中国式”的奴才主义所愤恨，所悲哀。
可笑，明明只是层窗户纸，可它保持了几千年。明明只是一道沟壑，却从没有人想去填。
这时，鲁迅先生又写道：“非常难。第六个孩子也会帮忙了，却总是吃不够……又不太平……什么地方都要钱，没有规定……收成又坏。种出东西来，挑去卖，总要捐几回钱，折了本；不去卖，又只能烂掉……”“母亲说，那豆腐西施的杨二嫂，自从我家收拾行李以来，本是每日必到的，前天伊在灰堆里，掏出十多个碗碟来，议论之后，便定说是闰土埋着的，他可以在运灰的时候，一齐搬回家里去；杨二嫂发见了这件事，自己很以为功，便拿了那狗气杀(这是我们这里养鸡的器具，木盘上面有着栅栏，内盛食料，鸡可以伸进颈子去啄，狗却不能，只能看着气死)，飞也似的跑了，亏伊装着这么高低的小脚，竟跑得这样快。”
这看似平凡又啰嗦的文字，其实正恰恰表现了中国人的那种愚昧，又恰恰体现了中国人的那种悲哀。对此，我也实在不想再说些什么，大家都能体会到。
最后，鲁迅先生说：“我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
这实在是一种无奈的感叹，一种凄凉。也许，我们永远也无法体会到。
这看似平凡又啰嗦的文字，其实正恰恰表现了中国人的那种愚昧，又恰恰体现了中国人的那种悲哀。对此，我也实在不想再说些什么，大家都能体会到。
最后，鲁迅先生说：“我在朦胧中，眼前展开一片海边碧绿的沙地来，上面深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月。我想：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”
这实在是一种无奈的感叹，一种凄凉。也许，我们永远也无法体会到。
“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了……”
这少年便是闰土。我是在鲁迅的《故乡》中认识他的。当时，这健康可爱、有着紫色的圆脸、颈戴银项圈的少年，留给了我很大的印象。他给作者，也给我们诉说了他的稀奇的见识：角鸡、跳鱼儿、贝壳、猹……他和作者一起开心的交谈，一起天真的欢笑，在一起肆无忌惮的玩耍。
但，二十年过去了，闰土已不是以前的闰土了，岁月在他的脸上和手上，都留下了沧桑的痕迹。他之前紫色的健康的圆脸，如今变作灰黄；红活圆实的手，如今变得又粗又笨而且开裂，倒像是松树皮了。最重要的是，闰土见到鲁迅后，第一声叫出来的，竟然是“老爷”！
应该是当时的社会吧。是当时的种种压力，才使得一个天真无邪、自由快乐的少年变作一个目光呆滞、呆若木鸡的农民。闰土就是当时社会的缩影，庸俗、麻木。
读故乡有感的读后感篇九
《故乡的那一缕缕炊烟》是我的班主任顾启淋的原创之作。有这样的作家老师可不是每个人都有的幸运。一听书名就能让你遥望到心中的故乡，那个需要长途跋涉坐很久很久的车，走很长很长的路方能达到的终点。升起炊烟的亲人一直在那等待着我的归来。
我的故乡在江西上饶，那是个物资丰富的地方。物美，景美，人也美。给我印象最深的便是那片油菜花，每年春节回家的路上，总能透过车窗看见一片又一片的油菜花。远远的望去，似金色的麦浪，但又比麦浪更鲜更亮。春风路过菜地时，它们相互点头摇曳，让过往的行人心旷神怡。
每年回到这里我和几个表姐弟都要相约去地里拍几张与油菜花的合影，看看故乡的油菜花，不知是不经意间养成的习惯，还是一种已经融进血肉的怀念，那是一种发自内心的留恋。拍照时，镜头里湛蓝的天空上飘着洁白的云朵，映衬着下面一望无垠的油菜花海。站在花地的我此刻犹如花中仙子般，尽情呼吸着这沁人心扉的自然花香。
在花丛里穿梭玩耍的时候免不了会踩烂油菜的枝花叶，可是在故乡，没有人会恶意指责我们甚至罚款，因为故乡的人不像大城市的人那么冷漠计较。顶多有路过的大人会在田埂上吼几嗓子，就把我们这些破坏者吓得四处蹿跳不见了踪影。现在想想他们那纯朴亲切的模样，真让我后悔当时的行为。
以上的情景在《故乡的那一缕缕炊烟》中有许多许多，作者将自己在故乡的点点滴滴都用文字叙述的那么精彩生动，让我由衷敬意。这时我才感觉到有故乡的人是一个幸福的人，热爱故乡的人更是一个幸福的人。